7×16 – “P.O.W.”

DAVID RAMSEY FAZ PARTICIPAÇÃO ESPECIAL – John Diggle (ator convidado David Ramsey) chega em Central City com uma arma para ajudar Barry (Grant Gustin) a parar a Guerra de Godspeed. Enquanto isso, o novo vínculo de Allegra (Kayla Compton) e Ultraviolet (atriz convidada Alexa Baraja) é posto à prova, enquanto Joe (Jesse L. Martin) e Kristin Kramer (atriz convidada Carmen Moore) são caçados por uma ex-colega dela.

Marcus Stokes dirigiu o episódio escrito por Kristen Kim e Dan Fisk.

Data de exibição: 06/7/2021

O portal de notícias Deadline noticiou, com exclusividade, que Danielle Panabaker renovou o seu contrato com a Warner Bros. TV para continuar na 8ª temporada de The Flash.

O contrato anterior de Danielle era até o final da 7ª temporada, e assim como ela, o ator Jesse L. Martin (Joe West) e a atriz Candice Patton (Iris West-Allen) também renovaram os contratos. O trio se junta ao ator Grant Gustin, que já estava confirmado na continuação da trama.

A emissora CW ainda não indicou se a 8ª temporada de The Flash será a última, os outros dois membros originais da série, Tom Cavanagh e Carlos Valdes deixaram a produção no final da temporada atual.

Fonte: Deadline

Em entrevista ao CBR, Danielle Panabaker falou sobre sua terceira vez dirigindo The Flash, com o episódio 7×14 “Rayo de Luz”, seus momentos preferidos das gravações, os efeitos visuais, o que a surpreendeu no episódio, as histórias de Caitlin e Frost na 7ª temporada e mais.

Confira a tradução:

The Flash: Panabaker promete mostrar um novo lado de Allegra Garcia

Antes de seu terceiro episódio na direção, a estrela de The Flash, Danielle Panabaker antecipou um novo visual para Allegra e prometeu levá-la ao próximo nível.
Por Meagan Damore/CBR

A estrela de The Flash, Danielle Panabaker conhece bem a direção da série. Com dois episódios já dirigidos, ela voltou a dirigir o terceiro com “Rayo de Luz”, que explora a relação de Allegra Garcia com sua prima supervilã Ultravioleta. Desta vez, no entanto, ela tinha um desafio adicional: dirigir-se duas vezes como Caitlin Snow e Killer Frost.

Em entrevista à CBR, Panabaker se abriu sobre as surpresas e desafios de dirigir seu terceiro episódio em Flash. Ela revelou o conselho que a showrunner de Arrow, Beth Schwartz, deu a ela que permanece relevante até hoje e ofereceu um pequeno conselho próprio para diretores emergentes. Ela antecipou um “novo visual” para Allegra e prometeu que seu episódio levará a personagem para “o próximo nível”. Ela também discutiu o envolvimento de Caitlin e Frost no episódio, o poder de ver tantas mulheres do Team Flash arrebentando juntas, o que ela aprendeu sobre o processo de efeitos visuais e muito mais.

CBR: Parabéns por dirigir seu terceiro episódio! O que aprendeu com as suas experiências anteriores e que trouxe consigo para o “Rayo de Luz?”

Danielle Panabaker: Tudo! Sinto que sempre que tenho a oportunidade de dirigir, estou constantemente aprendendo. Estou rodeada de técnicos excelentes e de todos os departamentos. Sou grata a todos eles por trazerem o seu melhor e me ajudarem a elevar a história de todas as maneiras possíveis. Minha amiga [showrunner de Arrow] Beth Schwartz me deu este conselho quando eu estava dirigindo o primeiro episódio: ela estava tipo, “Olha, trata-se apenas de estar o mais preparada possível e, em seguida, lidar com o que vier em seu caminho”, e eu acho isso tem sido consistente todas as vezes que dirigi. Sempre há rugas, sempre soluços que aparecem, e é apenas sobre aproveitar ao máximo o que você tem.

O que o surpreendeu ao dirigir esse episódio em particular?

Não sei se isso me surpreendeu, mas meu episódio realmente gira em torno de muitas mulheres muito fortes em uma variedade de capacidades diferentes. Eu estava tão orgulhosa de todas essas mulheres. Não fiquei surpresa com nenhuma delas, mas realmente comovida com a força, o talento, o profissionalismo e a gentileza de todas aquelas mulheres, o que foi fantástico.

O que você mais gostou de trazer para a história de Allegra?

Tudo! Pessoalmente, sou próxima de Kayla [Compton] e realmente queria apoiá-la neste momento, porque ela faz parte do Team Flash há algum tempo e eu realmente queria vê-la entrar em seu próprio caminho e encontrar suas próprias forças e seu próprio caminho a seguir. Eu estava muito animada para fazer esse episódio com e para ela.

Quero dizer, isso é realmente o que era, era apoiá-la de todas as maneiras possíveis e realmente fortalecê-la para ter uma voz e assumir o controle dessa personagem de uma forma que eu não sabia que ela tinha antes. Tivemos que criar um novo visual para ela, com o qual sei que ela está muito feliz. Eu acho que apenas apoiá-la para trazer o próximo nível de seu personagem à vida foi muito importante, e eu sou muito grata por isso.

Como você, como diretora, planeja efeitos especiais como os poderes meta-humanos das Garcias?

Uma amiga minha está considerando dirigir em sua série, e ela está acompanhando diretores, e eu estava apenas dizendo a ela como é importante acompanhar o máximo possível de reuniões de efeitos visuais antes de dirigir, porque é uma linguagem totalmente diferente. Sou grata por isso à nossa equipe e ao nosso antigo produtor executivo, Todd Helbing. Ele e nosso produtor de linha, JP Finn, realmente me deixaram acompanhar e aprender o máximo possível.

Acho que deixei o JP um pouco louco, porque ficava apenas aparecendo nas reuniões e dizendo: “Não ligue para mim, sou uma esponja; estou aqui apenas para absorver.” Então, aproveitei todas as oportunidades que pude para aprender o máximo possível e sou grata por eles me darem a oportunidade e o lugar para fazer isso. Portanto, tive a sorte de ter a oportunidade de aprender muito nos últimos dois anos. Quer dizer, é outro idioma. É fascinante e eu realmente gosto do aspecto dos efeitos visuais.

Você sabe, há um velho ditado que diz que existem três filmes diferentes: o filme que você escreve, o filme que você filma e o filme que você monta juntos. Isso é verdade, especialmente para episódios em Flash, porque o que eles escrevem geralmente é um pouco diferente do que filmamos. Esperançosamente, o que filmamos eleva o material deles de uma forma que os deixa felizes. Então, para ir além disso, particularmente em um show que tem muitos efeitos visuais, os efeitos visuais impactam a aparência do show de uma maneira totalmente diferente. Então, gosto de colaborar com eles.

É um pouco mais difícil, porque os locais de efeitos visuais costumam ficar em Los Angeles. Como diretora, eu filmei o que filmei no dia e espero ter dado a eles as filmagens para alcançar o que todos planejamos na pré-produção. Então você gasta um pouco de tempo planejando o episódio e planejando os efeitos visuais, indo linha por linha, plano por plano para o que sua visão é. Então, como diretor, você passa para o pessoal de efeitos visuais. Então, quando eu ver o episódio na terça-feira, será a primeira vez que os verei.

Quão envolvidos estão Caitlin e/ou Frost neste episódio?

Quer dizer, foi uma temporada agitada para as duas, para ser sincera. Frost tem sua própria pequena história, e Caitlin aparece algumas vezes também. Tom [Cavanagh] adorava dirigir a si mesmo; Eu não amo isso. Eu prefiro muito mais poder assistir a câmera e ter certeza de que estamos recebendo todas as tomadas e os momentos que estou procurando.

É um pouco mais difícil, mentalmente, estar em dois lugares ao mesmo tempo: estar atuando em uma cena e vendo todos os outros atores também, porque invariavelmente, temos pelo menos duas câmeras filmando ao mesmo tempo. Portanto, ficar de olho em tudo que o diretor precisa ficar de olho, enquanto atua em uma cena é certamente um desafio.

Agora que Frost foi libertada da prisão, como sua dinâmica evoluiu?

Quer dizer, acho que foi uma temporada realmente incrível para Frost. Eu acho que os últimos dois anos foram ótimos para ela em particular e para suas histórias em particular. Sou grata pelo crescimento que ela mostrou. Nas temporadas anteriores, ela simplesmente fugiu e não lidou com as consequências de suas ações. Portanto, foi um verdadeiro prazer explorar essas histórias e divertido ver Caitlin tendo um relacionamento com sua família. Eu sinto que exploramos muitos membros da família dos personagens do Team Flash, e realmente mergulhar e explorar o relacionamento entre Caitlin e sua irmã Frost tem sido muito recompensador.

Qual foi uma de suas memórias favoritas de filmar este episódio?

Tivemos dias muito divertidos! Passaram-se alguns dias naquele armazém que é a maior parte da sequência do Ato 5, onde estão todas essas mulheres e olhar em volta e ver essas atrizes realmente talentosas no set que também estão arrasando! Quero dizer, todas as atrizes aprenderam suas acrobacias e podiam fazer toneladas de coreografias, bem como forneceram performances estelares. Portanto, estou muito orgulhosa deles e sempre serei grata.

Qual é um momento ou cena do episódio que você não pode esperar que os fãs vejam?

Estou muito orgulhoso de Kayla e seu desempenho nesta cena e neste episódio, mas há algumas cenas em particular que são realmente estelares, e ela realmente trouxe isso. Estou animado para que os fãs vejam isso e espero que se apaixonem por Allegra em um nível totalmente diferente.

Que conselho você daria a alguém que espera ser diretor algum dia?

Não existe tempo como o presente! Quer dizer, eu tenho que imaginar que a maioria das pessoas tem acesso até mesmo a seus telefones celulares para filmar e começar a entender a diferença entre os tamanhos das lentes e o quão grande você quer que as coisas sejam em seu quadro e entender a iluminação e as sombras e como isso afeta a narrativa. E, além disso, editar como as coisas podem ser diferentes quando você começa a cortar as coisas juntas. Então, como diretor, o mundo é sua ostra para começar a contar histórias de qualquer maneira que você vê o mundo.

Fonte: CBR
Tradução e adaptação por Danielle Panabaker Brasil

Em entrevista à BBC Filipinas, Danielle Panabaker conversou sobre como foi gravar The Flash durante a pandemia, sua terceira vez como diretora da série, maternidade e outros assuntos.

Confira:

De certa forma, crescemos com Danielle Panabaker.

Ela ganhou destaque com o filme “Sky High”, de 2005, que também foi seu primeiro papel de super-heroína. Foi um filme memorável para a minha geração, pois veio um ano antes de “High School Musical” e coincidiu com minha formatura no colégio e minha admissão na faculdade.

Enquanto ela interpretava uma estudante do ensino médio no filme, ela estava na verdade ocupada conquistando seu diploma de bacharel na UCLA, que ela conseguiu obter aos 19 anos de idade. Avance para uma década e meia depois, e ela está promovendo a sétima temporada de “The Flash”, onde interpreta a Dra. Caitlin Snow e Killer Frost.

“Esta temporada tem sido cansativa para mim, conseguindo interpretar duas personagens,” ela compartilha. “Já as tenho interpretado há algumas temporadas, mas agora elas estão em cenas juntas e filmando, isso tem sido um desafio e também muito divertido.”

O elenco e a equipe estão trabalhando juntos há mais de oito anos, mas só tiveram esse tempo livre depois que a pandemia atingiu a produção e, no caso de Panabaker, deu a ela uma merecida pausa. Em vez de ficar no Team Flash, ela pôde aproveitar a abertura do capítulo mais novo de sua vida com o marido Hayes Robbins e seu novo bebê, que recentemente comemorou seu primeiro aniversário.

Como o resto de nós, ela teve que passar o tempo isolada de amigos e familiares. “Pensei que traria meu bebê para casa e meus amigos poderiam vir e, sabe, me aconchegar, me apoiar e me ajudar, mas acabamos ficando sozinhos”, ela conta. “Ninguém da nossa família pôde visitar porque não era seguro e agora estamos no Canadá, onde nossa família não pode visitar, então acho que o isolamento foi definitivamente algo com o qual tenho lutado e acho que nós todos lutamos com. Então, quando essa pandemia acabar, vou dar muitos abraços em muitas pessoas.”

O elenco e a equipe de The Flash retomou a produção em outubro do ano passado. Além desses papéis duplos, ela também dirigiu três episódios da série, incluindo o 14º episódio desta temporada. “Ainda estou aprendendo e crescendo e me divertindo com isso. Eu acho que quando você é um diretor, você pode ver um pouco mais do panorama geral.”

“Como ator, você está basicamente preocupado com seu personagem e seu desempenho e há dezenas de coisas com que você se preocupa como diretor o tempo todo”, diz Danielle. “Portanto, é um desafio, mas é uma boa maneira de interromper a temporada para fazer algo diferente por um tempo.”

Questionada sobre o que continua a desafiá-la, a atriz compartilha os desafios por trás dos inúmeros jargões médicos que ela tem que recitar quando interpreta Caitlin Snow, uma cientista do STAR Labs e um dos membros fundadores do Team Flash.

“Eu acho que eles sentam na frente de um dicionário de sinônimos e dizem “quais são as palavras mais difíceis que podemos pensar para Danielle dizer?”” Ela compartilha enquanto ri. “Eu tive que dizer algo ontem e eles disseram, ‘Oh não, a pronúncia que você está usando não é a que gostaríamos que você usasse, gostaríamos que você usasse uma alternativa.’ Eu tinha aprendido a palavra científica, mas eu ainda não tinha aprendido a pronúncia correta, então nada como um ajuste de última hora depois que você já memorizou sua fala para realmente te confundir.”

Mas ela compartilha que o verdadeiro desafio é se ajustar a essa experiência e atmosfera completamente diferentes. “Você só está vendo as pessoas daqui de cima”, ela gesticula enquanto suas mãos se movem do nariz aos olhos. “Há uma intimidade quando um ator e diretor trabalham e colaboram. Um diretor dá notas que normalmente não são algo que você gostaria de gritar no palco, mas agora, por causa do distanciamento social, o diretor não consegue se aproximar do ator.”

“Como ator, tenho que ir trabalhar e tirar minha máscara, então há um nível extra de medo em relação ao resto da equipe que usa máscaras. Como diz a ciência, usar máscara é a coisa mais segura que podemos fazer e, embora o estúdio faça testes regulares, é muito diferente.”

O show teve várias abordagens diferentes desde que o novo showrunner Eric Wallace assumiu o comando. Primeiro, eles abordaram o importante contexto de Iris West ser negra, especialmente em meio às questões sociais e políticas que enfrentam. Isso anda de mãos dadas com o elenco muito socialmente consciente que tem sido muito franco sobre essas questões.

Outra abordagem que foi alterada foi a forma como os arcos da história são dispostos, que deixaram de ter arcos de uma temporada inteira para agora serem divididos em diferentes histórias, apropriadamente chamadas de “Novelas Gráficas”. É uma leitura refrescante, especialmente para a vasta galeria de “The Flash”. “Isso nos dá a oportunidade de realmente mergulhar nos vilões e nos divertir muito com eles”, diz Danielle.

Ao longo das últimas temporadas, Caitlin Snow lentamente chegou a um acordo com a supervilã que reside em seu corpo, Killer Frost. Com isso, Frost se tornou um aliado e um membro valioso de sua equipe. Para um show que incorpora tanto a trazer uma história em quadrinhos para a vida, é uma mensagem de que, mesmo durante esses tempos sombrios, esta temporada é um presente para seus fãs.

Afinal, seu personagem principal é o Paragon do amor.

“Estou animada para que os fãs vejam o resto da temporada”, diz ela. “Sempre há algo especial em todos estarem juntos, especialmente este ano porque a pandemia é desafiadora.”

Nesta temporada, eles alcançarão outro marco – o 150º episódio da série. “Lembro-me de ter ido à San Diego Comic Con em 2014, a série nem tinha ido ao ar, mas as pessoas já estavam animadas para falar sobre”, diz ela. Mas agora, eles atraem multidões ainda maiores, sejam físicas (a última foi SDCC 2019) ou digital (como no caso do DC Fandome, a convenção virtual para 2020).

Este nível de investimento tem sido visto por meio de muito buzz – a premissa a série permite muita criatividade, tendo episódios com temática retrô, um crossover musical com Supergirl (e a reunião de Glee!) E vários plots twists que resultaram em tantos memes. Danielle confirma que eles também estão presentes no set.

“Quando eu estava dirigindo, estava brincando com os roteiristas sobre algo e eles me enviaram o meme de Grant na frente da lápide. Eles ainda se divertem muito com esse.”, ela compartilha.

Mesmo com mais de duas décadas de experiência no setor, ela ainda está maravilhada com o amor e o apoio que recebem. “Não estaríamos aqui sem os fãs. Quando pais ou filhos vêm até mim e dizem ‘Oh, eu quero ser médico porque Caitlin era médica’, especialmente meninas, isso significa muito para mim.”

Escrito por Anton Holmes
Fonte: CNN Philippines
Tradução por Danielle Panabaker Brasil